JOSU DE SOLAUN – ADOLFO GUTIÉRREZ ARENAS

“Cuando hay una personalidad musical fuera de lo común, una técnica sin fisura ninguna y una generosidad que lleva a acometer riesgos con auténtico peligro de naufragar a causa de una adversidad material con las que es apenas posible lidiar, no cabe más que rendirse ante la figura de quien aúna todas estas virtudes. Primero diremos que, ante el reto, nuestro héroe salió triunfante, y segundo, que las condiciones meteorológicas con las que Adolfo Gutiérrez Arenas tuvo que enfrentarse a su programa del Ciclo de Cámara en el claustro del Museo de San Telmo fueron excepcionalmente duras.

Y atacaron el primer movimiento de las Fantasiestücke op. 73 de Schumann y en cuanto sonó la primera frase quedó claro que iba a ser un concierto de los grandes.

Para entonces había quedado patente que Gutiérrez Arenas y De Solaun no sólo son dos grandes instrumentistas sino también dos enormes personalidades musicales que no se anulan, sino que se complementan: equilibrado, perfeccionista, claro y de una elocuencia fuera de lo común Gutiérrez Arenas, que frasea como nadie gracias a una técnica de arco descomunal. Y manierista, excesivo, atento, extremado, sorprendente y generoso De Solaun, que tiene una técnica de dedos impresionante y una gama dinámica casi infinita. De hecho, no hay muchos chelistas que podrían afrontar ese piano completamente abierto con De Solaun al teclado, pero el sonido redondo, pleno, proyectado y realmente inmenso de Gutiérrez Arenas se puede permitir todo eso y más.

Por parte de De Solaun hubo un cuidado especial en no “molestar” para que Gutiérrez Arenas pudiera controlar lo mejor posible los aspectos más comprometidos, como algunos cambios de posición o ciertos agudos. Las Fünf Stücke in Volkston op. 102, obra compuesta explícitamente para chelo y piano, sonaron en manos de este dúo con todo el lirismo y los contrastes deseados e indicados: llena de humor y socarronería la primera; como una suave nana la segunda; bien decantada la tercera, particularmente en esas temibles dobles cuerdas; apasionada y contrastada la cuarta; y llena de esa gracia popular la última.

…la breve introducción al piano, magníficamente dibujada por De Solaun, nos zambulló de inmediato en el estilo schubertiano y nos preparó a la entrada del chelo. Una vez más, Gutiérrez Arenas dio toda una lección instrumental y musical, merced a una técnica de marmórea solidez y una expresión musical que aúna naturalidad, pasión contenida y un gusto exquisito en el fraseo, todo ello servido por ese manejo excepcional del arco.”

“Scherzo” – Ana García Urcola

“Pese a soportar una temperatura a 32 ͦ, con humedad cercana al 100%  y un espacio -abierto- inadecuado para una buena acústica, el evento musical que en esta líneas se valora resultó todo un éxito cuanto se refiere al sólido y elegante trabajo de los dos músicos intervinientes: el valenciano Josu de Salaun, a buen seguro el más importante pianista español del presente, cual digno sucesor de la mítica Alicia de la Rocha, y el violonchelista muniqués, hijo de padres españoles, Adolfo Gutiérrez Arenas – un musicazo – con su Ruggieri cremonés de 1.673.

El programa presentado mana del CD grabado por ambos bajo el título “Loss & Love” (Pérdida & Amor) y durante 82 minutos se ofreció el encantamiento que encuentran las cuatro obras creadas por tres fundamentales compositores románticos de siglo de las luces; los alemanes Schumann y Schubert y el francés Franck.

…los tres movimientos de esta sonata adquirieron en el piano de Solaun y en el violonchelo de Gutiérrez Arenas un vivificante dúo instrumental que tuvo su clímax en la agilidad explosiva del tercero, Allegretto en La mayor a compás 2/4 en forma de rondó, haciendo de nuevo que al público asistente les ardieran sus manos con rotundos aplausos.

El trabajo interpretativo de Gutiérrez Arenas estuvo en la plenitud de elegancia y rotundidad expresiva sobre todo en la segunda pieza Lebhalf, leicht (Animado, ligero), en La mayor, donde el sostén musical llegó en el cromatismo dialogante con el piano de Solaun.

Puede ser considerada la Sonata para violín y piano en La menor como señera de todas las escritas. Tal es así que no pocos violonchelistas, como Jacqueline du Prè, Yo-Yo Ma o Mischa Maisky, han acudido a su trasportación para sus instrumentos. En esta ocasión Adolfo Gutiérrez Arenas acertó de pleno con dicha versión, siendo su segundo movimiento, el tronante Allegro, propicio para que mostrar su virtuosismo en la digitalización de notas sobre las cuerdas, en arpegios fascinantes gracias a la perfección de su muñeca derecha con el movimiento del arco, y para que Solaun mostrara su rotunda capacitación realizando el contrapeso del concertante continuo.”

“Beckmesser” – Manuel Cabrera

“Josu de Solaun y Adolfo Gutiérrez Arenas firman un magnífico trabajo discográfico centrado en Schubert y Schumann”